E’ aperta la selezione per corti e lungometraggi. Deadline: 3 ottobre 2015. DOTR  è un festival di cinema indipendente itinerante in spazi di proiezioni indipendenti. Si caratterizza con anteprime e lavori inediti legati al viaggio, ai nomadismi, alla digressione da percorsi prestabiliti.

iscrivi il tuo film : http://www.cinedetour.it/newsletter/2015/06/29/detour-on-the-road-film-fest-2015-modulo-discrizioneentry-form/

Per completare l’iscrizione è necessario inviare il film in preselezione nei termini indicati dal bando.

 Al via il 3 Luglio, MASHROME FILM FEST – 4^ Edizione  che si terrà presso l’Isola Tiberina | Spazio Luce | Cinelab a Roma sino a 5.

Tre giornate di proiezioni di film  inediti provenienti tra i migliori artisti del mash up cinematografico internazionale attualmente in circolazione, Cinema Remix, Live Performance, Silent Disco,  DJ/VJ, oltre al doveroso tributo a Peter Greenaway, il grande Maestro della contaminazione e della  interazione tra le arti (The Baby of Macon, Lo Zoo di Venere, Goltzius and the Pelican Company,  i film proposti). 

Due gli omaggi:  il video della società di produzione spagnolaTandem Entertainment, uno corto che racchiude in tre minuti le tappe fondamentali della cinematografia di questi ultimi dodici decenni: dal Chaplin di Tempi Moderni  al Leonardo di Caprio diAviator. E il maestoso mash up  di Gyorgy Palfi realizzato con  frames tratti da ben 451 film, dai Fratelli Lumiere ad Avatar, Final Cut, Ladies and Gentlemen.

Nella categoria Mash up e Remix, spiccano Lorenzo Guarnieri con un omaggio  a Sergio Leone….; Matteo Martinelli e Marco Bartolini – un esperimento musicale sulle immagini di Zabriskie Point; Richard Vezina, dove si remixano scene di Shining con le immagini in movimento tratte dai film di David Lynch e ancora l’ironico e psichedelicoSometimes a Cigar Is Just a Cigar di Jonathan Palomar.

Il Mash up / Remix è un montaggio di immagini e di suoni, estratti da fonti diverse che vengono copiate, ritagliate, incollate, trasformate, mixate per creare una nuova opera; tutto ciò che – con l’ausilio dei nuovi linguaggi crossmediali – miscela contenuti audiovisivi preesistenti in modo tale che il contenuto modificato assuma un valore creativo e artistico proprio.

info su : http://www.mashrome.org

E’ uscito il III trimestrale July 2015 - TURBULENCES VIDEO #88 - Moving pictures, art & digital cultures magazine.
All’interno tra gli altri un Dossier/intervista su Nadia Seboussi.
Vedi video : https://vimeo.com/131354389
Sfoglia la rivista:  http://www.calameo.com/read/000011277e8befbb443f7

SOMMARIO #88
«Abracadabra» et le show peut commencer ! di Geneviève CHARRAS
Science des recommencements. diJean-Paul FARGIER
Chroniques d’outre-Atlantique. di Joris GUIBERT
L’année Sanborn, bi-sexe-style à l’infini. di Jean-Paul FARGIER
La Sapienza de l’aube. diJean-Paul FARGIER
Le rayon d’or. di Jean-Paul FARGIER
IDENTITÉ(S) et vidéo. di Gérard CHAUVIN & Lanah SHAÏ  

Dossier d’artiste : Nadia Seboussi
Entretien avec Nadia Seboussi. Propos recueillis di Gabriel SOUCHEYRE
Zone de transit. di Erika NIMIS
Le désengagement comme forme d’engagement. di Nadia SEBOUSSI
Biographie et portrait vidéo de Nadia Seboussi
Sur le fond
Épinglée, note sur les papillons de Lydie Jean-dit-Panel. Par Gilbert PONS
Fiat justitia, et pereat mundus. di Alain BOURGES
Les oeuvres en scène
Sur la lumière et la couleur dans quelques photographies d’Ernst Haas. di Gilbert PONS
Regards croisés sur Georgina, « la divine ». di Sylvie PAILLAT
Suivi de À propos de Géorgina 

Giunto alla sua diciannovesima edizione il TRAVERSE VIDÉO di Toulouse è ormai una manifestazione di riferimento per la scelta di un linguaggio originale che sfida i codici artistici. Il tema della competizione di quest’anno, “L’Atypique Trouble”, verte intorno ai nuovi orizzonti sperimentali di narrazione, uno sguardo da prospettive atipiche, strane, verso ciò che non ci è necessariamente familiare. È possibile presentare i propri video, oltre a performance e fotografia, fino al 15 ottobre 2015.

Clicca qui per il promo della precedente edizione.

Lo scopo di questo festival è quello di portare la video-arte tra le strade di Addis Abeba, città che sta vivendo una massiccia espansione con una conseguente trasformazione della sua identità. Addis Video Art Festival cerca infatti opere che esplorano e interpretano il significato complesso e stratificato del tema “New home”, inteso non solo in senso letterale. Si possono inviare opere di video-arte fino al 1 agosto 2015.

Si terrà a Bari la X edizione di Optika, Festival Internazionale Audiovisivo  un’iniziativa di Colectivo Interferencias di Gijon (Spagna) che ha voluto dedicare l’intera programmazione alla cultura giapponese. Ad arricchire le interessanti videoproiezioni sui temi Beldades (bellezza) Animaxes (animazione) e Paisaxes (paesaggi) ci saranno incontri, laboratori, degustazioni, mostre fotografiche, nonché interventi di videomakers locali.

L’intero programma https://optikafestivalitalia.wordpress.com/programma/.

Il 28 maggio è il termine ultimo per presentare i propri progetti artistici alla decima edizione del Dancity Festival di Foligno, che si terrà a Palazzo Candiotti dal 3 al 5 luglio 2015. Si cercano sei progetti tra installazioni, fotografie, performance e video-arte. Il vincitore riceverà un premio in denaro, oltre all’esposizione dell’opera presentata. Il tema di questa edizione è “Possible Realities”. Scarica qui il bando.

Si vestirà di videoarte dal 28 maggio al 6 giugno la città di Barcellona che  attraverso il LOOP – FAIR E FESTIVAL DAL 2003, promuove gallerie, artisti e mecenati che hanno l’ardire di occuparsi di immagini d’arte in movimento.
PER QUESTA EDIZIONE SARANNO PRESENTI 45 ARTISTI E 45 GALLERIE

LE DATE: FIERA DAL 4 AL 6 GIUGNO
FESTIVAL 28 MAGGIO 6 GIUGNO

Questi i contatti per gli accrediti
http://loop-barcelona.com/loop-barcelona/register-tickets/

Si avvicina miart 2015, ventesima edizione della fiera internazionale d’arte – moderna e contemporanea – che si tiene a Milano. In attesa del taglio inaugurale del nastro, Sky Arte HD lancia un nuovo format televisivo, sviluppato proprio in collaborazione con l’organizzazione meneghina e Woolcan.
Il programma I’M ART, ripercorrerà in 14 puntate la storia della videoarte italiana, dai primi esperimenti degli anni Sessanta alle ricerche più avanzate delle ultimissime generazioni di artisti.
A partire da giovedì 2 aprile, tutti i giorni per due settimane fino a domenica 12, la serie televisiva indagherà il rapporto tra arti visive e linguaggio cinematografico, oltre alla sua evoluzione in base al mutare del contesto sociale e dell’impatto prodotto dalle diverse tecnologie.
Non si tratterà di un percorso strettamente cronologico, ciascun episodio di I’M ART avrà carattere monografico: in ogni puntata, un attore introduce un artista e un suo lavoro video, permettendo così di riallacciare presente e passato nel corso della narrazione complessiva.
Le opere video sono state selezionate da Vincenzo de Bellis, Direttore Artistico di miart, mentre Alessandro Roja ha sviluppato il progetto unendo il mondo del cinema a quello dell’arte.
La curiosità – Il canale Sky Arte HD ha già dato – e continuerà a dare – un contributo alla storia della videoarte italiana… promuovendo direttamente la creazione di alcune opere! È il caso di San Siro di Yuri Ancarani, oggetto di una delle puntate di I’M ART: il film d’artista è stato realizzato nell’abito di ArteVisione, progetto di Careof DOCVA e Sky a sostegno dei giovani artisti italiani.