Guy Yitzhaki © LACDA 2010

Il LACDA (Los Angeles Center for Digital Art) è alla ricerca, fino al 10 ottobre, di opere di videoarte digitale di una durata inferiore ai dieci minuti. Una manifestazione, presso la Gallery Row, con lo scopo di creare una piattaforma per favorire la pratica della videoarte e delle opere d’arte elettronica che utilizzano l’immagine in movimento: video realizzati con le ultime tecnologie, che esplorano i significati stratificati e complessi prodotti dal loro utilizzo nell’arte. Requisito fondamentale per partecipare è aver caricato i video in siti come YouTube o Vimeo.

Al Safara dal 10 al 27 settembre, è una mostra a testimonianza della società civile siriana contemporanea in occasione del XI edizione di Lector in fabula.

Opere video, pittoriche, fotografiche, grafiche e poetiche di artisti internazionali riuniti per dialogare sugli aspetti culturali che avvicinano il Medio Oriente e la Puglia, con la partecipazione di: Tammam Azzam, Manuela De Leonardis, Angela Ferrara, Daniela Giglio, Dino Lorusso, Vito Savino, Softcrash e Videoartisti Siriani. 

Un urlo di protesta perché torni presto la pace, sono le opere di alcuni visual artist Siriani è  di Tammam Azzam,  (in collaborazione con  Ayyam Gallery, Dubai) che utilizza tecniche di manipolazione digitale facendo tesoro delle esperienze della street art. Il suo,

Con Cake la cultura del dessert tra tradizione araba e Occidente, libro di arte e cucina ideato da Manuela De Leonardis (Postcart 2013), progetto no-profit a sostegno di Bait al Karama Women Centre di Nablus, prima Scuola internazionale di Cucina Palestinese e Convivio Slow Food a Nablus, il viaggio attraversa il sapere contaminando linguaggi che si connotano di significati diversi.

 MAD_Angela Ferrara e Dino Lorusso, realizzano per la prima volta l’installazione 17x23x1_Ex-voto.

Mondo arabo e viaggio sono temi che appartengono in particolare alla visione artistica di Dino Lorusso, autore delle immagini scattate in Iraq, nonché della lampada NUR che sanno cogliere con grande libertà espressiva mondi lontani eppur vicini.

Il tema del viaggio inteso come viaggio fisico e viaggio dell’anima è al centro della performance inedita dell’artista conversanese Vito Savino dal titolo Prima le persone, poi le frontiere.

Softcrash con Ways to Look affronta la ricerca degli aspetti del viaggio manipolati dai media.

Alle rovine delle città siriane coinvolte nella guerra, gli edifici distrutti, i muri squarciati è infine dedicata la scultura Strappo di Daniela Giglio.

10 – 11. 12. SETTEMBRE
SINO AL 27 SETTEMBRE  |  ORARI 10.00 – 13.00  /  17.00 – 21.00
MONASTERO DI SAN BENEDETTO – CONVERSANO

Info: Fondazione “Giuseppe Di Vagno (1889-1921)” Tel 080 4959372 cell. 3331819297
www.lectorinfabula.eu

SILENZIO PER FAVORE - 27 agosto, ore 19.00 - A cura di Adina Pugliese
Artisti: Elena Bellantoni, Lucia Bricco, Ola Czuba, Matteo Fato, Marco Fedele di Catrano, Mariana Ferratto, Fabio Giorgi Alberti, Franco Fiorillo, Iulia Ghita, Agenzia Dancing Days – Luca Pucci/Emanuele De Donno.

Live Set - Marco Marzuoli, ‘Chamber Notes’ (preview)

Dal 18 agosto al 5 settembre a Bogotà, una selezione di opere di videoarte raggruppate in tre assi curatoriali che cercano di dare visibilità a questo genere in Colombia.
Le opere di  artisti nazionali e internazionali, saranno presenti in diverse aree della città.
La mostra selezionata sia per le persone specializzate, che per un pubblico generico è suddivisa in tre temi:

IL CORPO visto sia per quanto riguarda la concezione classica di ritratto di per sé, che per i ruoli di genere e problemi di lavoro

IL LUOGO sulla base dei concetti di territorio, idea di urbanistica, paesaggio rurale e di fantasia

IL MOVIMENTO/LA MOBILITA’ , sia viaggi fisici, che metaforici.

Le proiezioni sulla facciata di Odeon Area: si svolgeranno Mercoledì 19 agosto e il 2 settembre alle 18:00 Evento gratuito 

http://www.espacioodeon.com/programacion/programacion-alternativa/videograma

Un progetto di video-arte che nasce da una reale vicinanza al mondo della terra e che vuole raccontare la vita nei campi, dal 23 luglio al 1 agosto, al Cam di Corso Garibaldi 27 a Milano, dalle 18.30 alle 22.00.

Gli autori hanno trascorso gli ultimi anni in giro per il mondo a filmare e intervistare i piccoli agricoltori, vivendo insieme a loro. Il risultato è un prezioso caleidoscopio di immagini dell’universo contadino che si intrecciano a gesti millenari, saperi, culture.

Immagini sospese nel tempo: gocce d’acqua polverizzate, campi di grano monocco, il più antico cereale “addomesticato” quasi diecimila anni fa, pietre dei mulini che scandiscono il passare del tempo con le loro clessidre di farina mescolate al lavoro dei contadini. 

3 le opere video AgriCultures: Acqua, Terra, Uomo – di Antonio Pacor e Bettina Gozzano – rispettivamente di 9 - 12 e 9 minuti

Gli autori:

Bettina Gozzano, figlia di fotografi e videomaker, è cresciuta e si è formata in un ambiente ricco di stimoli creativi e artistici. Ha studiato arte e fotografia a NY, dove si è diplomata nel ’91. Fotografa e insegnante di comunicazione visiva, 10 anni fa lascia la fotografia e prende in mano la videocamera  per filmare insieme ad Antonio Pacor, i movimenti sociali. L’opera AgriCultures riflette la necessità dell’artista di riformulare il contenuto sociale in chiave simbolica e contemplativa.

Antonio Pacor, classe 1961,  è un regista di documentari e produttore.  Sin da giovane ha avuto la fortuna di incontrare artisti, musicisti, fotografi, registi dai quali ha imparato a raccontare. Nel 1990 ebbe la fortuna di partecipare alla realizzazione di una installazione di Brian Eno alla Triennale di Milano, questo incontro in qualche modo condizionò il suo futuro modo di lavorare. Dopo più di trent’anni passati a realizzare e produrre in campi diversi che vanno dallo sport all’impegno sociale Pacor decide con Bettina Gozzano di costruire la video installazione AgriCultures che nasce dal bisogno quasi fisico di riuscire a raccontare in modo diverso gli importanti temi del nostro tempo.

Inotre Lavori di: Daniele De Lonti e Tancredi Mangano; “L’ultimo contadino sui terreni dell’Expo” di Grace Zanotto; “Donne e agricoltura” a cura di Action Aid

The video selection on air-  until 15/7/2015
oscillate between documentary and fiction, the fiction and testing plastic, video art and art films, cinema and contemporary art. They occupy a territory entirely investigated by authors who work in galleries, museums and festivals and investigating this porosity between contemporary art and cinema.
On air on http://www.visualcontainer.net/on-air-now/ 

PROGRAM
Western Sunburn de Karl Lemieux
Migizi de Tomi Grgicevic et Louise Larivière
Hydromorphone 8mg de François Miron
The Yellow ghost de Guillaume Vallée
Haute Vitesse de Dominic Gagnon
Un bête accident d’Alexandre Fatta
Héligo d’Étienne de Massy
A film portrait on reconstructing 12 possibilities that preceded the disappearance of Zoe Dean Drum d’Edouardo Menz
À l’errance de Jacynthe Carrier
Chairs Missing de Bea de Visser

Vidéographe est un centre d’artistes voué à la création, à la diffusion et à la distribution d’œuvres d’arts médiatiques indépendantes.
Il soutient autant les jeunes auteurs, dans le cadre de la réalisation de leurs premières œuvres, que les artistes professionnels, dans la pratique et la reconnaissance de leur art.
www.videographe.qc.ca

Il FIVA (International Festival of Video Art) di Buenos Aires giunge alla sua quinta edizione, che quest’anno si terrà nel dicembre 2015 presso la prestigiosa Biblioteca Nacional della città argentina. Il festival è alla ricerca di video a tema libero, realizzati a partire dal 2013, della durata massima di 20 minuti. Il termine ultimo per la presentazione dei lavori è il 2 agosto.

Video Out Distribution, parte integrante del VIVO Media Arts Center di Vancouver, presenta In A Queer Time And Place, festival di video sperimentali e di lungometraggi al quale si può partecipare fino al 1 agosto 2015. Questa manifestazione ha come tema la cultura Queer, nel tentativo di definirne un’estetica nel video contemporaneo. Le opere presentate devono essere state prodotte a partire dal 2014.

Fino al 10 settembre 2015 è possibile partecipare alla dodicesima edizione dell’International Festival for Audiovisual Programs (FIPA). La manifestazione, organizzata da Pépinières européennes pour jeunes artiste e dedicata alla nuova scena artistica europea del video, si terrà a Biarritz nel gennaio 2016.

Per quattro lunedì  dal 29 giugno al 20 luglio – Notti di cinema all’aperto – con film dedicati a grandi artisti contemporanei tra cui: Banksy, Penone, Alys e Gormley, per raccontare la relazione tra arte, città ….
La rassegna giunta alla VI edizione,“Notti di mezza estate”, curata da Leonardo Bigazzi, si terrà a Firenze in Piazza SS. Annunziata.

La programmazione ha quest’anno come leivmotif la dimensione sociale e collettiva degli interventi, grazie alla proiezione di una serie di cinque film che presentano il lavoro di artisti dediti  in modalità completamente dissimili, a lavori di Arte Pubblica, per concludersi con l’anteprima nazionale del progetto Station to Station di Doug Aitken.

In Banksy does New York, pellicola del 2014 il regista Chris Mourkabel, racconta il mese passato dall’artista inglese nella metropoli americana per il progetto Better Out Than In, che ha visto Banksy, coinvolgere la popolazione newyorkese in una sorta di caccia al tesoro, a partire da indizi e video commenti sui lavori che l’artista postava sul suo sito.

Lo Schermo dell’arte Film Festival / Notti di Mezza Estate
Firenze, Piazza SS. Annunziata
29 giugno, 6, 13, 20 luglio 2015 – ore 21.30
www.schermodellarte.org