Un progetto di video-arte che nasce da una reale vicinanza al mondo della terra e che vuole raccontare la vita nei campi, dal 23 luglio al 1 agosto, al Cam di Corso Garibaldi 27 a Milano, dalle 18.30 alle 22.00.

Gli autori hanno trascorso gli ultimi anni in giro per il mondo a filmare e intervistare i piccoli agricoltori, vivendo insieme a loro. Il risultato è un prezioso caleidoscopio di immagini dell’universo contadino che si intrecciano a gesti millenari, saperi, culture.

Immagini sospese nel tempo: gocce d’acqua polverizzate, campi di grano monocco, il più antico cereale “addomesticato” quasi diecimila anni fa, pietre dei mulini che scandiscono il passare del tempo con le loro clessidre di farina mescolate al lavoro dei contadini. 

3 le opere video AgriCultures: Acqua, Terra, Uomo – di Antonio Pacor e Bettina Gozzano – rispettivamente di 9 - 12 e 9 minuti

Gli autori:

Bettina Gozzano, figlia di fotografi e videomaker, è cresciuta e si è formata in un ambiente ricco di stimoli creativi e artistici. Ha studiato arte e fotografia a NY, dove si è diplomata nel ’91. Fotografa e insegnante di comunicazione visiva, 10 anni fa lascia la fotografia e prende in mano la videocamera  per filmare insieme ad Antonio Pacor, i movimenti sociali. L’opera AgriCultures riflette la necessità dell’artista di riformulare il contenuto sociale in chiave simbolica e contemplativa.

Antonio Pacor, classe 1961,  è un regista di documentari e produttore.  Sin da giovane ha avuto la fortuna di incontrare artisti, musicisti, fotografi, registi dai quali ha imparato a raccontare. Nel 1990 ebbe la fortuna di partecipare alla realizzazione di una installazione di Brian Eno alla Triennale di Milano, questo incontro in qualche modo condizionò il suo futuro modo di lavorare. Dopo più di trent’anni passati a realizzare e produrre in campi diversi che vanno dallo sport all’impegno sociale Pacor decide con Bettina Gozzano di costruire la video installazione AgriCultures che nasce dal bisogno quasi fisico di riuscire a raccontare in modo diverso gli importanti temi del nostro tempo.

Inotre Lavori di: Daniele De Lonti e Tancredi Mangano; “L’ultimo contadino sui terreni dell’Expo” di Grace Zanotto; “Donne e agricoltura” a cura di Action Aid

La prossima edizione del Proyector Videoart Festival, una manifestazione dal forte carattere indipendente, quest’anno si svolgerà dal 10 al 20 settembre 2015, contemporaneamente negli spazi culturali di quattro città: Madrid, Coimbra, Milano e la messicana Oaxaca. Oltre alla opere di videoarte, il Proyector è alla ricerca di installazioni video (canale singolo, multicanale e interattive), progetti di proiezioni in spazi pubblici, performance-video, proposte di laboratori di videoarte. Si può partecipare fino al 31 gennaio. 

Il primo ottobre 2014 Pirelli HangarBicocca inaugura Light Time Tales a cura di Andrea Lissoni, la prima grande mostra personale di Joan Jonas (New York, 1936) ospitata presso un’istituzione italiana, che riunirà, tra opere storiche e più recenti, dieci installazioni e nove video monocanale, tra cui un nuovo video concepito appositamente per Pirelli HangarBicocca.
Tra le opere in mostra Reanimation, simbolo dell’evoluzione delle sperimentazioni di Joan Jonas, punto di partenza dell’omonima performance in collaborazione con il musicista e compositore jazz Jason Moran che sarà presentata il 21 ottobre 2014.
Joan Jonas è una delle più rispettate e riconosciute artiste viventi. Considerata la massima autorità in campo di storia e teoria della performance, si è affermata negli anni 60 e 70 grazie alla sua pionieristica pratica performativa e video.
Il suo lavoro ha reinterpretato in modo assolutamente originale la relazione tra l’arte e le forme della narrazione, includendo nelle sue opere, accanto all’immagine video, alla scultura e alla performance, la presenza della parola come motore di immaginario.
Joan Jonas rappresenterà gli Stati Uniti alla 56° edizione della Biennale di Venezia, in apertura a maggio 2015, con una mostra presentata dal MIT List of Visual Arts Center. Attualmente è Professor Emerita presso il Massachusetts Institute of Technology (MIT) Program in Art, Culture and Technology di Boston, ed è autrice di testi di riferimento sul tema delle performing arts. Ha partecipato alle più importanti mostre collettive degli ultimi trent’anni, fra cui la Biennale di Venezia nel 2009 e varie edizioni di Documenta di Kassel (1972, 1977, 1982, 1987, 2002, 2012).
 www.hangarbicocca.org
Phone – 02 66111573

7ª edizione per il Festival Internazionale di Videoarte PROYECTOR , che si terrà dal 25 settembre al 5 Ottobre 2014, simultaneamente a Madrid, Miano, Coimbra e Oaxaca.

26 le opere selezionate (monocanale, multicanale, videodanza, videoperformance, videoinstallazioni, videointeractión, videomapping… ) per la tematica - Aproximación a una idea de Poder.

Tra gli obiettivi del festival: dare visibilità a quegli artisti che lottano, creano e affrontano il sistema arte con forza, senza paura e con il coraggio di credere che un altro mondo è possibile…..e  che la cultura ha il potere di cambiarlo.

Artisti Selezionati:

Enrique Ramírez (chi) + Chiara Caterina (ita) + Javier Lloret (esp) + Olaia Sendón (esp) + Ro Caminal (esp), Marko Schiefelbein (ale), Heliogabalo (mex) + Cristian Guardia (ven) + Patricio Ponce Garaicoa (ecu) + Olga Diego (esp) +Francisco Navarrete Sitja (chi) + Andrés Montes (mex) + Galo Tobías (esp) + Julio Fernández (esp) + Mauricio Sanhueza(per), Adrian Regnier Chávez (mex) + Julio Rojas (mex) + Omar Ariel Ferreyra (arg) + Benjamin Petersen (alem) +Márcio-André (bra) - Laurent Winkler (hun) + Plinio Villagrán Galindo (mex) + Héctor Acuña (per) + Pedro Sena Nunes (por) + Arya Sukapura Putra (ind) + Maite Bermúdez (esp) + Paula Abalos (chi)

http://www.proyector.info/

Sabato 17 novembre 2012 dalle ore: 17.30 alle 23.00 presso la Cattedrale della Fabbrica del Vapore a Milano si terrà L’immagine del corpo, tavola rotonda- proiezioni- dibattito aperto al pubblico. L’ incontro è l’occasione per vedere a confronto le ricerche in video legate alla rappresentazione, all’utilizzo, alla spesa integrale del corpo nelle ricerche artistiche dagli anni Sessanta ad oggi attraverso un dialogo tra tre archivi storici di video, tapes e performance sul tema. Intervengono: Luciano Giaccari (MUel-Museo Elettronico, Varese) per le ricerche dagli anni Sessanta agli anni Ottanta, Mario Gorni (Careof, DOCVA-Documentation Center for Visual Arts, Milano) per le ricerche dagli anni Ottanta al Duemila, Vincenzo Chiarandà e Cecilia Guida (Art Hub un progetto UnDo.Net) per le ricerche di ultima generazione. “L’immagine del corpo” si svolge all’interno di Carnem, il ciclo di mostre, eventi e workshop gratuiti di arte, fotografia e danza sul tema del corpo – dal 16 ottobre 2012 al 17 febbraio 2013 – alla Fabbrica del Vapore di Milano.

Carnem

A Milano dal 24 Ottobre al 3 novembre 2012 (opening merc. 24 h 18.00), va in scena l’archeologia industriale, con video, foto, istallazioni e performance. Lo spazio City Art di via Dolomiti, 11 presenta Cittamorfosi, un progetto degli studenti di Brera del corso ”NUOVE TECNOLOGIE DELL’ARTE” (Prof.ssa Jacqueline Ceresoli). Cittamorfosi, indaga Milano come un museo diffuso di archeologia industriale, mappa luoghi in via di trasformazione architettonica e urbanistica, considerando la periferia come centro propulsivo e icona del nuovo millennio. Gli edifici industriali e le aree dismesse nel Novecento hanno generato il “paesaggismo urbano”. Le varie tecniche utilizzate, hanno l’obiettivo di costituire un archivio d’immagini dei luoghi in via di riqualificazione. Gli studenti hanno inoltre realizzato una audio guida “Walkscapes: camminare come pratica cognitiva ed estetica” dei nuovi scenari urbani in fase di cambiamento.

City Art
tel. 02-87167065, cell. 335-7689814 – apertura da mercoledi a sabato, 15.00 – 19.00

Per la IV edizione di AAM, Arte Accessibile Milano 2012 dal 12 al 15 aprile, il “distributore” di videoarte Visualcontainer si presenta con un doppio Videoart Screening: SPACES + CHARACTERS a Livello ingresso dello spazio del PriceWaterhouse Cooper, che ospita la fiera. Gli appuntamenti sono il 12-13 aprile con SPACES – Spazi del mondo, spazi del video con Luca Christian Mander, Global Groove, Elena Arzuffi, Sabrina Sabato, Cristobal Catalan, Barbara Brugola, Daniela Di Maro DDM, Iginio De Luca, Alfred Dong Glocal, Maria Korporal, Pietro Mele, Albert Merino, Patrizia Monzani, Riccardo Arena, Sabrina Muzi, Tomoko Nagao, Alessandra Arnò, Natalia Saurin, U.S.O. + Selfish, Angelina Voskopoulou, Rebecca Agnes; e il 14-15 aprile con CHARACTERS – Nuovi individui, nuove individuazioni video con lavori di Francesco Arena, Anita Calà Testarossa, Pascal Caparros, John Criscitello, Mauro Folci, Silvia Camporesi, Valentina Ferrandes, Slawomir Milewski, Matteo Pasin, Mauro Romito, Rita Casdia, Alessia Zuccarello, Jacopo Jenna, Christian Niccoli, Marzia Moretti, Liuba, Albert Merino, Valentina Miorandi, Antonella Spatti. Un’occasione impedibile per esplorare questa importante piattaforma di videoarte, arricchita dalla VisualcontainerTV international, dal Videoart Web channel e dal [.BOX] Videoart project space, che fanno di Visualcontainer un riferimento italiano e internazionale.

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In occasion of the IV edition of AAM, Arte Accessibile Milan 2012 from 12 to 15 April, the videoart ‘distibutor’ Visualcontainer presents a double Videoart Screening: SPACES + CHARACTERS in the hall of the space PriceWaterhouse Cooper, that hosts the fair. On 12-13 April the appointment is with SPACES - Spaces of the world, spaces of the video. The artistst involved are: Luca Christian Mander, Global Groove, Elena Arzuffi, Sabrina Sabato, Cristobal Catalan, Barbara Brugola, Daniela Di Maro DDM, Iginio De Luca, Alfred Dong Glocal, Maria Korporal, Pietro Mele, Albert Merino, Patrizia Monzani, Riccardo Arena, Sabrina Muzi, Tomoko Nagao, Alessandra Arnò, Natalia Saurin, U.S.O. + Selfish, Angelina Voskopoulou, Rebecca Agnes.
The second show, titled CHARACTERS – New new individuals, new video individuations will be on 14-15 April with the works of Francesco Arena, Anita Calà Testarossa, Pascal Caparros, John Criscitello, Mauro Folci, Silvia Camporesi, Valentina Ferrandes, Slawomir Milewski, Matteo Pasin, Mauro Romito, Rita Casdia, Alessia Zuccarello, Jacopo Jenna, Christian Niccoli, Marzia Moretti, Liuba, Albert Merino, Valentina Miorandi, Antonella Spatti. The event is an important occasion to know this videoart platform composed by VisualcontainerTV international, Videoart Web channel and [.BOX] Videoart project space, that made Visualcontainer an italian and international reference point.

Da Roma a Milano, passando per Ravello ed Ancona. Un’importante terza tappa per il ciclo di mostre itineranti del FestArte VideoArt Festival, che dall’11 al 15 maggio 2011, nella prestigiosa location della Triennale di Milano porterà con i suoi video le intense e sfaccettate riflessioni sull’originale tema della Violenza Invisibile – privata – pubblica  – sociale.

Le ventidue  opere finaliste del concorso internazionale, che ha coinvolto artisti da 60 paesi del mondo, abiteranno i circa duecento metri quadri della sala Impluvium, situata al primo piano dello spazio milanese dedicato alle grandi esposizioni internazionali. La Festa di Opening dell’11 maggio con  il  dj set a cura di LifeGate Radio partirà alle 19:00 e proseguirà fino a mezzanotte. L’ingresso è libero per tutte le occasioni, sia per l’opening che per i giorni della mostra.